Компания Euroshow — кузница аудиовизуальных иллюзий, которые вызывают восторг. Лучшие специалисты, передовой технический парк и прорывной взгляд на профессию — лишь небольшой стратегический арсенал, позволяющий компании быть лидером в своем сегменте. Прекрасной героиней нашей рубрики на этот раз стала Катерина Кириллова, управляющий партнер Euroshow Moscow, которая честно поделилась историей профессионального пути и рассказала, какую магию скрывает сценический занавес и как превратить артиста в ограненный бриллиант.
О вашей компании знают даже те, кто в принципе не работает в сфере event’а и не взаимодействует с прокатными фирмами. Однако Euroshow, без сомнений, бренд, который по праву значится лидером в своем сегменте. Катерина, расскажите, как компании удалось фактически сразу занять позицию лидера и удерживать ее на протяжении многих лет?
Думаю, прежде всего это связано с тем, что мы большая и серьезная компания, и все наши проекты на виду. Когда клиенты готовят масштабное серьезное мероприятие, то в первую очередь ищут компанию, менеджменту которой они смогут довериться и будут уверены, что она в состоянии реализовать и технически обеспечить заявленный размах. У нас большой технический парк новейшего оборудования, поэтому мы можем реализовать самые невероятные фантазии. Вдобавок часто мы и сами являемся авторами творческих концепций, что дает нам возможность заявить о себе и предложить клиенту действительно креативные, интересные и нестандартные концепции и идеи.
Чем обусловлено это решение — быть не просто прокатной компанией в своем классическом виде, но и принимать активное участие в разработке концепций и их корректировке?
Мы и сегодня продолжаем работать как традиционная прокатная компания, которая имеет на складе огромное количество единиц оборудования и насчитывает максимальное на рынке количество профильных специалистов. Однако в компании действительно работает отдельное подразделение, которое занимается непосредственно продакшном. Наличие этого отдела — вынужденная мера, так как не всегда внешние специалисты, которые есть на рынке, готовы предложить нам интересные и нестандартные решения в заявленные сроки, либо бюджет. Соответственно, мы со своей стороны предлагаем клиенту данную опцию, закрывая работы по техническому продакшну и разработке креатива, чтобы он, положившись на наш вкус и многолетний опыт, смог получить самый лучший результат.
Ежегодно на рынке технологий выходят новинки и сменяются тренды. На какие инновации обращаете внимание прежде всего и какие тенденции можете отметить?
Мы очень активно следим за тем, что происходит в мире, и стараемся быть передовыми в этом плане. Но, как известно, у любой медали две стороны, поэтому ежегодно мы вынуждены инвестировать достаточно много ресурсов в поддержание и пополнение парка. Мы просто не можем позволить себе быть не в тренде. На этом фундаменте и строится наш бизнес.
О трендах скажу следующее. Оборудование всего лишь инструмент. Каким бы дорогим ни было фортепиано в гостиной, если вы не умеете на нем играть, то этот чудесный инструмент становится бессмысленным. С нашим оборудованием та же история. Мы владеем уникальным инструментом, и с его помощью невероятные вещи становятся возможными, но всегда стоит помнить, что во главе угла стоит художник — человек, который придумывает концепцию и претворяет ее в жизнь. Именно в эту сторону движется вся индустрия — необходимо искать творческих людей, достойно оплачивать их творчество, и только тогда итоговый результат всех восхитит. Что касается технических новинок, могу отметить широкое использование динамики в шоу, нестандартных конструкций и решений, синхронизации светового решения с видеоконтентом и музыкальным сопровождением. Оборудование становится легче, серверы мощнее, а следовательно, появляется больше возможностей сделать шоу, которое вызывает восторг.
Мы не можем позволить себе быть не в тренде.
Что мы и наблюдаем в последнее время, ведь шоу действительно становятся более впечатляющими. Но вы затронули кадровый вопрос, в связи с чем хочу спросить: существует ли недостаток специалистов и какие качества, говорят о том, что человек справится с любым техническим форс-мажором?
Хочу признаться, я очень горжусь нашей командой. Практически каждый сотрудник работает у нас уже много лет и полностью отдается своему делу. Фактор текучки кадров в нашем коллективе практически отсутствует, и я считаю это большим достижением. Поэтому новых людей мы набираем крайне редко, стараемся растить кадры внутри компании. Предпочитаем учить с нуля, а не переучивать. Если и набираем новых ребят, то преимущественно молодых людей с горящими глазами, которые болеют тем, что делают. Ведь работать порой приходится сутками, а физическая нагрузка достаточно большая.
Отличается ли работа отечественных прокатчиков от зарубежных?
Вопреки традиционным представлениям о том, что «у нас всё плохо», могу точно сказать, что это не так. У нас такое же оборудование, квалификация специалистов на уровне Европы, а наши художники по свету способны делать масштабные серьезные постановки. Основное отличие в том, что сам объем рынка, к сожалению, у нас гораздо меньше. Отсюда и все вытекающие: мероприятий в разы меньше, бюджеты сокращены, туровой практики фактически нет.
Не секрет, что оптимизация бюджета и его сокращение уже не столько вынужденная временная мера, сколько некий тренд. Какова стратегия вашей работы в таких реалиях?
Мы живем именно в этом государстве, соответственно, наша индустрия повторяет сценарий развития экономики страны. Мы в индустрии развлечений гораздо больше подвержены влиянию кризисных явлений: предприятия урезают бюджеты, люди перестают ходить на какие-либо мероприятия.
Наша компания работает в четырех сегментах: государственные программы, корпоративные заказы, концертная индустрия и рынок частных событий. Каждый из этих сегментов значительно упал. Поэтому никаких волшебных советов дать не смогу, но поделюсь своим видением. В кризис для меня важно сохранить долю рынка, маржинальность здесь уходит на второй план. Всем очевидно, что рано или поздно объемы рынка начнут расти, поэтому важно сохранить команду, клиентов и инвестировать в оборудование. В период кризиса мы стараемся предложить заказчику наиболее интересную цену, меньшее количество оборудования, но тот же высокий результат. Мы не стремимся заработать лишних денег. В любой ситуации прежде всего необходимо оставаться людьми, поэтому мы стараемся слушать и слышать каждого заказчика. Уверена, что, укрепляя партнерские взаимоотношения, мы скорее выправим экономику всей индустрии и быстрее выйдем из кризисной истории.
Ваши коллеги по цеху часто упоминают, что клиенты стали более требовательны, чем когда-либо. Другие добавляют: «Еще и образованнее». Как смотрите на этот level up вы и как работается с новым поколением клиентов?
Соглашусь с тем, что клиент стал более требовательным. В общем-то, это хорошо, ведь происходит стимулирование роста и развития всей индустрии. Я действительно наблюдаю, что уровень образования и понимания нюансов рынка у наших клиентов растет. Нам как технической компании эта динамика только на руку, и со своей стороны мы стараемся влиять на этот процесс. Например, я читаю авторский семинар для event-агентств. Безусловно, заказчики, с которыми мы работаем давно, разбираются в оборудовании, корректно формулируют технические задания и свои желания. Они точно знают, как донести до нас свои пожелания, и в результате получают то, чего хотят. Так что с новым поколением клиентов работать становится гораздо легче и эффективнее.
Предпочитаем учить с нуля, а не переучивать.
А с коллегами по цеху обмениваетесь опытом?
Со своей стороны я лояльно отношусь ко всем игрокам рынка, всегда готова что-то объяснить, показать, чем-то помочь. Даже в кризисные времена на нашем рынке тоже появляются новые имена и компании. Мы открыты к диалогу даже с теми, кто может быть не так хорошо подкован в знании технической базы, но хочет все знать и готов учиться. Сложнее общаться с теми людьми, кто считает, что уже знает всё, хотя сделал лишь первый шаг в большой рынок. Но нам, видимо, везет, потому что среди нас концентрируются адекватные заказчики и партнеры, а остальные со временем просто уходят.
В таком случае чего же хочет клиент?
Все клиенты хотят четырех вещей: а — красиво, б — качественно, в — вовремя, г — недорого. А дальше идут вариации на «тему» в зависимости от того, какие цели и задачи перед тобой ставит конкретный клиент. У кого-то вопрос бюджета не самый актуальный, зато важно удивить особых гостей. Для других на первом месте стоит стоимость, а само мероприятие достаточно провести скромненько, но достойно. Третьим хочется, чтобы на их событии были эффекты, которых никто и нигде не видел. У всех очень разные потребности, и в этом, собственно, и состоит интерес нашей индустрии: каждый раз происходит что-то новое, каждую программу мы экспериментируем. Я работаю в индустрии больше 15 лет и до сих пор не устаю удивляться и получать удовольствие от того, что мы делаем.
В вашем портфолио в ряд стоят наиболее значимые мероприятия и самые масштабные события. В этом году вы генеральный технический партнер фестиваля EuBea, что, безусловно, не удивительно. Существует ли разница в подаче контента, когда перед вами не отечественный зритель, а зарубежный?
Признаюсь, у меня нет особого пиетета в отношении европейского зрителя. Любой гость мероприятия — это всегда главный человек, для которого мы работаем, поэтому нам не важно, европейский это зритель или нет. Мы очень много работаем с западными артистами, 90% зарубежных звезд, которые приезжали в Россию, сотрудничали именно с нами. Топовые артисты в той или иной степени те же клиенты, которые также оценивают качество моей работы и наших специалистов. И надо сказать, отзывы о нас всегда положительные, что, безусловно, приятно. К примеру, этим летом на фестивале «Максидром» мы в четвертый раз работали с группой Rammstein и в четвертый рaз получили от них огромное благодарственное письмо.
Международные события — история для нас частая, но надо признаться, что мы гордимся участием в таком событии как EuBea, и я уверена, что мы сможем достойно представить страну-организатора.
Приготовления закончились, площадка пустая, и я со сцены смотрю в зал. Мгновение «за секунду до» — самое ценное.
В финале беседы хочу задать немного личный вопрос. Работа в продакшн-индустрии традиционно мужская, местами и вовсе тяжелая. Как такая хрупкая и очаровательная девушка попала в эту сферу и почему спустя 15 лет остается ей верна?
Впервые в музыкальную индустрию я попала, когда мне было 16. Несколько раз я честно порывалась уйти в другой достаточно серьезный бизнес, но каждый раз какая-то неведомая сила меня возвращала. Уже давно и очень нежно я искренне люблю эту индустрию и считаю, что мне повезло, ведь я занимаюсь тем, что действительно люблю, — создаю грандиозные и потрясающие event’ы! И одно из самых больших удовольствий в моей жизни — это момент, когда все приготовления закончились, площадка пустая и я со сцены смотрю в пустой зал. Стою совсем одна и стараюсь представить, что будет чувствовать артист и какой энергетической волной захлестнет зрителя. Это мгновение «за секунду до» для меня самое ценное, и именно оно дает мне силы двигаться дальше.
А что касается хрупких девушек в мужских профессиях: вы знаете, зачастую женские «слабости» помогают выиграть «войну» (улыбается).
Катерина, в начале нашей беседы вы говорили про творческих людей и то искусство, которое они создают. В чем именно состоит закулисная магия?
Любое шоу — это не просто творческий процесс. Тот результат, который совместными усилиями создают артист и техническая команда, для меня — сродни волшебству. Наша работа — трогать сердца людей, и аудиовизуальные эффекты нам в этом помогают. Наша творческая магия в том, что мы словно огранка, которая умело подчеркивает сияние бриллианта — артиста, выступающего на сцене. В наших силах усилить эффект от выступления артиста, чтобы его творчество заиграло новыми красками, а музыка достучалась до миллионов сердец. Что это, если не волшебство (улыбается)?
Фотограф: Кирилл Зайцев
Интервью: Анастасия Маскаева
