Моя главная задача — делегирование обязанностей другим

Степан Пестряков, продюсер и креативный директор Comedy Club Petersburg

Этой осенью петербургский проект Comedy Club отмечает свое пятилетие. Пока резиденты клуба ставят done в расписанном до конца года графике, мы поспешили встретиться с человеком, который дирижирует кузницей юмора в Петербурге. Степан Пестряков, продюсер и креативный директор Comedy Club Petersburg, поделился с нами секретом идеального мероприятия, параллельно рассуждая о Петербурге, творчестве Шнурова и том, как сделать людям «смешно».

Степан, по образованию ты учитель математики, если не ошибаюсь. Профессия важная, социально значимая. Расскажи, каким образом ты попал в юмористическую сферу и почему решил здесь остаться?

Моя дружба с математикой закончилась достаточно быстро. Встать на путь юмора мне помог КВН, который начался для меня в вузе. Таким образом, вуз начал КВН, а КВН закончил вуз.

 В твоем резюме числится стаж работы в Comedy Club Samara Style в качестве руководителя и резидента, участие в ТВ-программах на популярных развлекательных каналах, а также победа в Высшей лиге КВН. Ты работал в разных городах и странах, но в 2011 году остановился на Петербурге, где успешно открыл Comedy Club Petersburg. Что подтолкнуло тебя окунуться в столь глобальный проект и почему локацией был выбран Петербург?

Сработало сразу несколько факторов. На тот момент питерский «Камеди» старой формации практически не функционировал. Петербург — прекрасный город с хорошим юмористическим прошлым и множеством талантливых людей, это второй город по всем показателям в нашей стране. Мне и команде здесь комфортно работать, к тому же в принятии решения роль сыграла стандартная мудрость: «В любой непонятной ситуации езжай в Петербург». Причем практически все наши резиденты с огромной радостью возвращаются из Москвы обратно. Здесь своя атмосфера, свой стиль жизни и свой стиль юмора.

 

«В любой непонятной ситуации езжай в Петербург»

Степан Пестряков

 

 Твои друзья и коллеги, кстати, иногда упоминают, что к Петербургу у тебя особое, трепетное отношение. Как лично ты воспринимаешь этот город и каким людям подходит Петербург, на твой взгляд?

Петербург подходит всем. Город был создан как «окно в Европу», таким он остается и сейчас. Здесь прошел золотой и серебряный век русской литературы, здесь умер Есенин и Пушкин, здесь творит Шнуров. Все очень разнопланово, и в этом весь Петербург. Город удивляет, калейдоскоп историй и направлений завораживает. Можно написать миллион песен про Петербург, а город все равно будет удивлять снова и снова.

 Романтично звучит! (Улыбается.) Но вернемся к Comedy Club Petersburg. Встав за штурвал проекта, ты моментально развил и продвинул его, сделав максимально успешным: на любом вашем шоу полный sold out, а большинство артистов Comedy невероятно востребованы и являются основными резидентами клуба в Москве. Вопрос к тебе как к продюсеру: какую стратегию развития необходимо выбрать, чтобы сделать проект успешным?

Это не произошло моментально, это поступательный процесс, в который входят множество людей. Тут нет слова «ты» или «я», а есть слово «мы». Банально, но это так. Пошаговой инструкции нет, ведь стратегия — это вариативный прогноз на будущее, каждый день будущее меняется, а значит, меняется и стратегия. У нас есть постоянная концепция развития и перманентно меняющаяся стратегия. Самое главное в любом проекте — это работа над улучшением качества продукта, рост как количественный, так и качественный. Сейчас мы работаем над качеством, повышаем его уровень внутри компании. Для стартапа важнее количество, но в долгосрочной перспективе только качество определяет тебя как создателя продукта.

 В Comedy Club Petersburg ты совмещаешь множество амплуа: продюсер, режиссер, идеолог, креативный директор, идейный вдохновитель и т.д. Я ничего не упустила?! Как удается совмещать с виду несовместимое количество обязанностей? И пул каких задач стоит именно перед тобой?

Если Comedy Club Petersburg — это команда, то я — ее своеобразный наконечник. Моя основная задача — делегирование обязанностей другим. (Смеется.) В каждом процессе у нас есть свой профессионал. Задача руководителя — грамотно донести задачу, правильно поставить мотивацию и на каком-то этапе, возможно, проконтролировать ее выполнение. Я не Джобс юмора, но я этому активно учусь.

 

Если резидент — мужчина, то зритель — очень красивая женщина. А женщину нужно удивить, заинтересовать и, конечно же, рассмешить.

Степан Пестряков

 

 Какая роль из вышеперечисленных тебе ближе? И почему все-таки продюсирование ты взял за основу?

В разные периоды жизни у тебя разные приоритеты. Ты не рождаешься с мыслью: «Я стану продюсером». Человек пробует многое и оставляет для себя максимально комфортное место. Я многое попробовал, на данный момент продюсирование — это мое. Но есть шанс, что через пять-шесть лет что-то изменится.

 С продюсированием все ясно, поэтому хочу задать вопрос тебе как креативному директору проекта. Как происходит создание креатива в процессе подготовки к тому или иному событию? Поделись вашими внутренними профессиональными секретами. Как отойти от шаблонов и придумать нечто неординарное?

Креатив — это синтез человеческого сознания и информации. У нас есть авторы, которые отвечают за это, мы с ними много беседуем, вместе «штурмим» (от «мозговой штурм» — Ред.). Так происходит везде, главное — чтобы люди постоянно развивались. Чтение, лекции, мастер-классы, кино, работа над телепроектами — всё это расширяет горизонт сознания человека. Живите полной жизнью, запоминайте свои положительные чувства, крутые идеи и обработайте их в своем сознании — тогда вы в любом случае получите интересный и оригинальный продукт. Такой вот секрет: думайте и проживайте жизнь на полную.

 И все-таки создание креатива — работа закадровая. Приоткрой завесу: что происходит за кулисами «Камеди»? Как живут артисты за периметром главной сцены? 

Если бы зрители видели всё, что происходит за кулисами, то многие разочаровались бы. Работа над телевизионным проектом очень сложная, резиденты и авторы часами сидят с каменными лицами и предлагают шутки. Юмор для них — это не радость и не веселье, а работа. Иногда на придумывание удачной репризы уходит два-три часа. Легкость сцены — огромная работа вне ее. А в целом все, кто занят в индустрии, очень приятные и позитивные люди. (Смеется.)

 В чем же состоит секрет успеха: как удержать и зацепить зрителя? На какие «диалоги» он живо и с удовольствием отзывается? 

Если резидент — мужчина, то зритель — очень красивая женщина. А женщину нужно удивить, заинтересовать и, конечно же, рассмешить. Со всеми женщинами всё по-разному: кто-то любит ушами, кто-то — глазами, кто-то — брутальных мужчин, кто-то — очень умных. Зрители реагируют на разное, но у этого «разного» всегда есть одна постоянная часть: должно быть смешно. Если зритель смеется, значит все идет отлично. 

Ваши артисты, да и ты сам, участвовали в организации и проведении десятков событий. Чем работа и подготовка к событию ведущих Comedy Club Petersburg кардинальным образом отличается от работы большинства коллег по цеху?

Наши ведущие много времени уделяют «знакомству» с аудиторией. Перед работой на корпоративе они изучают сайт компании и бриф от заказчика, перед свадьбой — анкеты гостей и так далее. «Подтасовка» до и «выплеск» всей энергии во время — ключевые понятия для ведущего Comedy Club Petersburg.

 У Comedy Club есть свой уникальный и узнаваемый стиль работы. Каким образом данный юмористический стиль работает на эффективность бизнеса заказчика? Какие бизнес-задачи перед вами ставят чаще всего и всегда ли удается успешно их решать?

Наш авторский отдел всегда плотно работает с HR- и PR-службами заказчика во время подготовки к корпоративным мероприятиям. Помимо классических задач: сплочения коллектива и знакомства коллег между собой (в случае если компания крупная и имеет множество филиалов), есть множество задач, в рамках которых мы эффективно работаем. Совсем недавно мы провели первый корпоративный стендап-фестиваль. Во время фестиваля было поднято множество рабочих вопросов. С помощью юмористического материала мы показали топ-10 самых болезненных рабочих вопросов для сотрудников этой компании. Поэтому, признаюсь, не было ни одной бизнес-задачи, которую мы бы не могли решить с помощью креатива и юмора.

 

 

Поделись формулой идеального мероприятия. Какие компоненты события являются залогом успеха в его проведении?

Профессиональная команда исполнителей — вот залог идеального мероприятия. Всё остальное — частности и второстепенные вопросы. Поэтому формула будет простая: профессионал + профессионал + профессионал + … + профессионал = идеальное мероприятие. Кстати, в Comedy Club Petersburg работают исключительно профессионалы. (Улыбается.)

 Скажи честно: с учетом многих лет работы с юмором, присутствует ли элемент профессионального выгорания? И какие методы борьбы с ним ты лично можешь выделить красным?

Такая проблема есть, но решает ее обычно пауза на отпуск или на смену деятельности. Творческие люди обладают внутренней самомотивацией, которая толкает их всё дальше и дальше. Дошли до Эвереста. Что дальше? А дальше — пляж на две недели и подготовка к эфирам Comedy.

 В финале беседы хочу спросить: как именно юмор меняет человека и, в частности, лично тебя? И почему спустя многие годы ты все еще остаешься ему предан?

Юмор бесконечно разный, бесконечно обновляемый. Заснул вечером, а утром придумал новые шутки, видео, миниатюры. Юмор человека не меняет, он его преображает и улучшает. Юмор — это наш сорт наркотика.



Интервью: Анастасия Маскаева
Фотограф: Семенов Антон

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ В РУБРИКЕ live-talk

ДНК успеха

Илья и Елена Горбачёвы, владельцы event-агентства MarketEmotion

Музеи могут зарабатывать, но пока не знают об этом

Василий Овчинников, генеральный директор Московского агентства организации отдыха и туризма (Мосгортур)

Мы не масс-маркет

Нарек Хачатрян, владелец We Can Group